视觉Saboteur
让实物压在跨页标题上并遮住笔画,字与物的遮挡关系成为画面机制。
品牌识别 / 字体 · Fonts In Use ·
让实物压在跨页标题上并遮住笔画,字与物的遮挡关系成为画面机制。
品牌识别 / 字体 · Fonts In Use ·
荧光黄整版铺底,黑粗压缩字压在上下两端,中央粉色软布被两把锤子交叉钉穿,软硬对撞。
品牌营销方案 / 海报 · Fonts In Use ·
深蓝底上粉红与正红粗带交错编织,白色无衬线标题压在带纹上,脊背窄条独立成列。
出版 / 编辑 / 字体 · Fonts In Use ·
本期没有这一类精选。可切换「全部」或查看「本期简报」。
2026-09-28 · 未入选候选,保留导读与原文入口。
三张不同色温的人像并排等大排列,靠人物姿态与色场差异制造并列而非统一的节奏。
白底红圆把剪影当落点,粗圆POW与右半满版红对开,半版图半版字。
暂无中文导读,请查看原文。
每篇故事独立配一套字体、插画与视觉世界,翻页像进不同关卡。
暂无中文导读,请查看原文。
芥末黄底配深红章式短句,把口述标题排成封面唯一图形。
暂无中文导读,请查看原文。
白底上红弧、黄方块、蓝绿条带硬边拼合,不设文字,靠色块本身承担识别。
字标四角统一微圆,白色厚字直接贴玻璃,彩色色块在字后露出,菜单沿用同一字标。
银箔上红色字体随折皱拉伸错位,把标识拍成可读的实体反射面。
两行大写无衬线挤进正方形白底,收紧字距、按音节断行,让字面自成方块。
白盒体量插入深色展厅,文字贴面成面而非贴墙成句。
斜切分色把封面上白下绿划开,白字标题直接落在绿色块上,人物轮廓留白。
角色名用方正几何字竖排嵌进白边圆角铭牌,与动漫插画和蓝底符号阵列对撞。
暂无中文导读,请查看原文。
红专色展示体大写分三行错落压左上,小号黑字“AND”夹在行间,插画出血占右半。
暂无中文导读,请查看原文。
暂无中文导读,请查看原文。
橙蓝双色椭圆各承一块信息,黑色圆珠笔涂鸦线把角落的星号和标题牵成一笔。
大面积橙色底,蓝绿圆体标题两行压阵,粉色作者名次级排列。
暂无中文导读,请查看原文。
十张城市街景竖幅并置,人物全身居中、留出两侧街面,把单品拍成同一套城市样本。
人物照被斜切进同一黑色场地,靠共享同一切角形成一个整体。
柔和侧光下品牌托特包与人物同框,商品与宾客身份被平等对待。
当前分类没有简报。
按日期回看精选与简报,包含最新一期。未生成的日期不补空期。
每期保留精选代表图;来源文章组图与图文包仅用于本地阅读。
AI 导读
画面是一本摊开的跨页:右页近纯白,左页铺满一层浅灰的重复字形底纹,左上角有一行小字「One last thing.」。一只木质屐鞋斜放在中缝附近,鞋身横压在下半页的通栏黑色粗体标题上,被遮住的字母只剩断裂的局部笔画。标题三行、字距紧、行距密,几乎占满页宽,黑字与灰纹、白底构成清晰的两级灰度。
标题自己说出了方法:把一只木屐丢进机器里。图像照着这句话做——把实物丢进排版里,让文字被物理打断,句子既是被读的,也是被砸过的。摘要说明这是一家品牌工作室用自己的品牌识别来展示 F37 Analog,字体带古怪细节,与大胆图形系统和俏皮艺术指导并置,正好承接这种不讲道理的动作。
做跨页或封面标题时,先定一句粗体通栏文案并排满页宽,再选一件与句子语义相扣的实物摄影压过其中一行,让遮挡处的残字成为新图形。另可把同一字体放大做浅灰重复底纹,让黑标题在读与看之间多出一层灰阶,制作上只需一色加一底色即可复现。
Contributed by F37® Source: www.saboteur.studio Saboteur . License: All Rights Reserved . Branding studio Saboteur uses F37 Analog throughout its own brand identity, bringing a distinctive, characterful voice to the studio’s visual language. Paired with a bold graphic system and playful art direction, the typeface helps create an identity that feels confident and expressive. Source: www.saboteur.studio Saboteur . License: All Rights Reserved . Source: www.saboteur.studio Saboteur . License: All Rights Reserved . Source: www.saboteur.studio Saboteur . License: All Rights Reserved . Source: www.saboteur.studio Saboteur . License: All Rights Reserved . Source: www.saboteur.studio Saboteur . Lic
记录:品牌识别 / 字体 · 字形即图 / 专色 / 单色 · 视觉表现 17/20 / 手法可读 15/20 / 完成度 16/20 / 时效 15/20
来源:Fonts In Use · 2026-09-28 · 精选代表图
# Saboteur 期号:2026-09-28 来源:Fonts In Use ## 工艺一句 让实物压在跨页标题上并遮住笔画,字与物的遮挡关系成为画面机制。 ## AI 导读 ### 画面观察 画面是一本摊开的跨页:右页近纯白,左页铺满一层浅灰的重复字形底纹,左上角有一行小字「One last thing.」。一只木质屐鞋斜放在中缝附近,鞋身横压在下半页的通栏黑色粗体标题上,被遮住的字母只剩断裂的局部笔画。标题三行、字距紧、行距密,几乎占满页宽,黑字与灰纹、白底构成清晰的两级灰度。 ### 表达逻辑 标题自己说出了方法:把一只木屐丢进机器里。图像照着这句话做——把实物丢进排版里,让文字被物理打断,句子既是被读的,也是被砸过的。摘要说明这是一家品牌工作室用自己的品牌识别来展示 F37 Analog,字体带古怪细节,与大胆图形系统和俏皮艺术指导并置,正好承接这种不讲道理的动作。 ### 可借方法 做跨页或封面标题时,先定一句粗体通栏文案并排满页宽,再选一件与句子语义相扣的实物摄影压过其中一行,让遮挡处的残字成为新图形。另可把同一字体放大做浅灰重复底纹,让黑标题在读与看之间多出一层灰阶,制作上只需一色加一底色即可复现。 ## 来源摘要 Contributed by F37® Source: www.saboteur.studio Saboteur . License: All Rights Reserved . Branding studio Saboteur uses F37 Analog throughout its own brand identity, bringing a distinctive, characterful voice to the studio’s visual language. Paired with a bold graphic system and playful art direction, the typeface helps create an identity that feels confident and expressive. Source: www.saboteur.studio Saboteur . License: All Rights Reserved . Source: www.saboteur.studio Saboteur . License: All Rights Reserved . Source: www.saboteur.studio Saboteur . License: All Rights Reserved . Source: www.saboteur.studio Saboteur . License: All Rights Reserved . Source: www.saboteur.studio Saboteur . Lic 领域:branding / typography 本期语言:type-as-image / spot-monochrome 原文链接:https://fontsinuse.com/uses/79837/saboteur
原文标题:OFF-Biennale Budapest 2025
项目:OFF-Biennále Budapest 2025
依据 RSS 摘要与代表图的原创梳理 · 非全文翻译
这是一届文化机构的周年身份项目:发起方为 OFF-Biennále Budapest,2025 届以「Poems of Unrest」为题,回应当下政治、社会与环境的不安情绪。摘要明确的合作与分工是:声音设计由 Bence Barta 完成,摄影由 Zsuzsa Darab 拍摄,投稿整理者为 Mario Julian Gutierrez。视觉策略上,摘要称这套语言从城市灯光延伸到 UI、网页与参与者物料,代表图即为 JCDecaux 灯箱中的海报——荧光黄铺底、黑色粗压缩字、中央被锤子穿透的粉色软体组成的三维符号。投放渠道、观众互动机制、奖励与传播效果均未注明,此处不作推测。
AI 导读
街头 JCDecaux 灯箱里一张竖版海报:大面荧光黄铺满整版,黑色超粗压缩字分成上下两组,上为「OFF — BIENNÁLE / BUDAPEST 2025」两行左对齐,最上方一行极小、字距拉得很开的小字。画面正中是一块粉色垂坠的软布或伞状体,被两把黑锤交叉穿透,带出投影和三维体积感。底部一行大字被前景白色车头挡住部分笔画,左侧还有密集排的小字、日期与网址。
标题与摘要说明这是 OFF-Biennále Budapest 2025 周年届的身份设计,主题是「Poems of Unrest」,回应当下政治、社会与环境的不安。摘要明确视觉语言从城市灯光延伸到 UI、网页与参与者物料,声音设计由 Bence Barta 完成,摄影为 Zsuzsa Darab。于是黄黑的高压撞色、被钉穿的粉色软体,正是把「不安」转成可延展的视觉冲突,而非装饰。
可迁移动作:整版只用一个高饱和纯色,字体压到两级——超粗压缩大字加极小、字距拉开的辅助行;中心放一件材质柔软、颜色偏离主色的物件,用硬质工具穿透并保留投影,让软硬在同一画面争位;排版时预留被现实环境遮挡的余量,大字被车头切掉仍能读。
Contributed by Mario Julian Gutierrez Source: www.instagram.com Photography: Zsuzsa Darab . License: All Rights Reserved . “ Poems of Unrest ” was the title of the identity for OFF-Biennále Budapest ’s anniversary edition in 2025, responding to a moment shaped by political, social, and environmental unease. From city lights to UI, web and participant materials, the visual language carried through with bold colour, sharp type, and symbolic 3D forms. The sound design was created by Bence Barta and the photographs were made by Zsuzsa Darab . Source: www.instagram.com Photography: Zsuzsa Darab . License: All Rights Reserved . Source: www.instagram.com Photography: Zsuzsa Darab . License: All Rig
记录:品牌营销方案 / 海报 · 大色块铺底 / 工业标识 · OFF-Biennále Budapest 2025 · 视觉表现 17/20 / 手法可读 14/20 / 完成度 15/20 / 时效 15/20
来源:Fonts In Use · 2026-09-28 · 精选代表图
# OFF-Biennále 布达佩斯 2025:不安之诗 期号:2026-09-28 来源:Fonts In Use 原文标题:OFF-Biennale Budapest 2025 ## 工艺一句 荧光黄整版铺底,黑粗压缩字压在上下两端,中央粉色软布被两把锤子交叉钉穿,软硬对撞。 ## 营销精读 依据 RSS 摘要与代表图的原创梳理,不是来源文章全文翻译。 这是一届文化机构的周年身份项目:发起方为 OFF-Biennále Budapest,2025 届以「Poems of Unrest」为题,回应当下政治、社会与环境的不安情绪。摘要明确的合作与分工是:声音设计由 Bence Barta 完成,摄影由 Zsuzsa Darab 拍摄,投稿整理者为 Mario Julian Gutierrez。视觉策略上,摘要称这套语言从城市灯光延伸到 UI、网页与参与者物料,代表图即为 JCDecaux 灯箱中的海报——荧光黄铺底、黑色粗压缩字、中央被锤子穿透的粉色软体组成的三维符号。投放渠道、观众互动机制、奖励与传播效果均未注明,此处不作推测。 ## AI 导读 ### 画面观察 街头 JCDecaux 灯箱里一张竖版海报:大面荧光黄铺满整版,黑色超粗压缩字分成上下两组,上为「OFF — BIENNÁLE / BUDAPEST 2025」两行左对齐,最上方一行极小、字距拉得很开的小字。画面正中是一块粉色垂坠的软布或伞状体,被两把黑锤交叉穿透,带出投影和三维体积感。底部一行大字被前景白色车头挡住部分笔画,左侧还有密集排的小字、日期与网址。 ### 表达逻辑 标题与摘要说明这是 OFF-Biennále Budapest 2025 周年届的身份设计,主题是「Poems of Unrest」,回应当下政治、社会与环境的不安。摘要明确视觉语言从城市灯光延伸到 UI、网页与参与者物料,声音设计由 Bence Barta 完成,摄影为 Zsuzsa Darab。于是黄黑的高压撞色、被钉穿的粉色软体,正是把「不安」转成可延展的视觉冲突,而非装饰。 ### 可借方法 可迁移动作:整版只用一个高饱和纯色,字体压到两级——超粗压缩大字加极小、字距拉开的辅助行;中心放一件材质柔软、颜色偏离主色的物件,用硬质工具穿透并保留投影,让软硬在同一画面争位;排版时预留被现实环境遮挡的余量,大字被车头切掉仍能读。 ## 来源摘要 Contributed by Mario Julian Gutierrez Source: www.instagram.com Photography: Zsuzsa Darab . License: All Rights Reserved . “ Poems of Unrest ” was the title of the identity for OFF-Biennále Budapest ’s anniversary edition in 2025, responding to a moment shaped by political, social, and environmental unease. From city lights to UI, web and participant materials, the visual language carried through with bold colour, sharp type, and symbolic 3D forms. The sound design was created by Bence Barta and the photographs were made by Zsuzsa Darab . Source: www.instagram.com Photography: Zsuzsa Darab . License: All Rights Reserved . Source: www.instagram.com Photography: Zsuzsa Darab . License: All Rig 领域:campaign / poster 本期语言:high-chroma-field / industrial-sign 原文链接:https://fontsinuse.com/uses/79537/off-biennale-budapest-2025
AI 导读
三册书并排正面站立,粉色背景与书身同调,形成近乎无缝的底色。封面上深蓝底铺满粉红与正红的粗宽条带,条带互相穿插、打结般连绵,像藤编或刺绣线迹。白色无衬线大写标题置于右侧一册上部,断行紧凑;左侧一册下部放更小的说明段,脊背另有一列竖排书名与机构缩写。颜色只有深蓝、粉红、正红与白,平涂无渐变,油墨均匀,边缘干净。
摘要说明这是 CCVM 的集体出版,书名意为“削出勺子,再绣柄”,主题是日常手工与民众文化表达之间没有边界。封面把条带当作编织与刺绣的隐喻,正呼应标题里的“绣”;书名与说明段都直接排在纹样上,而非另留空框,使字与图案同时承担图像功能。Seiva 字体被用于标题与章节开页,其饱满有机形态与条带的粗细起伏属同一语汇。
可迁移的具体动作:用一组高饱和平涂条带铺满整个版心,让字形直接压在上面,靠白字与红蓝的明度差保证识别;把标题与说明拆到不同册面的一上一下,形成跨册的对角阅读线;脊背保留一条窄竖排信息栏,方便并排站立时被读出。配色限定三色以内,避免渐变以维持印刷的结实感。
Contributed by Fabio Haag Fabio Prata . License: All Rights Reserved . The book Faz Colher e Borda o Cabo (“Carve the spoon, then embroider the handle”) is published by a collective at Centro Cultural Vale Maranhão (CCVM), with graphic design by ps.2 arquitetura + design . The publication gathers research, narratives, and processes showing there is no border between everyday making and a people’s cultural expression. A natural encounter: Seiva grew from that same mix, with voluminous organic forms charged with life and fine details that only reveal themselves up close. The typeface Seiva , grown in Brazilian soil, found a home at the headlines and chapter openings. In the body text, Seiva gi
记录:出版 / 编辑 / 字体 · 大色块铺底 / 工业标识 · 视觉表现 16/20 / 手法可读 15/20 / 完成度 16/20 / 时效 13/20
来源:Fonts In Use · 2026-09-28 · 精选代表图
# Faz Colher e Borda o Cabo 期号:2026-09-28 来源:Fonts In Use ## 工艺一句 深蓝底上粉红与正红粗带交错编织,白色无衬线标题压在带纹上,脊背窄条独立成列。 ## AI 导读 ### 画面观察 三册书并排正面站立,粉色背景与书身同调,形成近乎无缝的底色。封面上深蓝底铺满粉红与正红的粗宽条带,条带互相穿插、打结般连绵,像藤编或刺绣线迹。白色无衬线大写标题置于右侧一册上部,断行紧凑;左侧一册下部放更小的说明段,脊背另有一列竖排书名与机构缩写。颜色只有深蓝、粉红、正红与白,平涂无渐变,油墨均匀,边缘干净。 ### 表达逻辑 摘要说明这是 CCVM 的集体出版,书名意为“削出勺子,再绣柄”,主题是日常手工与民众文化表达之间没有边界。封面把条带当作编织与刺绣的隐喻,正呼应标题里的“绣”;书名与说明段都直接排在纹样上,而非另留空框,使字与图案同时承担图像功能。Seiva 字体被用于标题与章节开页,其饱满有机形态与条带的粗细起伏属同一语汇。 ### 可借方法 可迁移的具体动作:用一组高饱和平涂条带铺满整个版心,让字形直接压在上面,靠白字与红蓝的明度差保证识别;把标题与说明拆到不同册面的一上一下,形成跨册的对角阅读线;脊背保留一条窄竖排信息栏,方便并排站立时被读出。配色限定三色以内,避免渐变以维持印刷的结实感。 ## 来源摘要 Contributed by Fabio Haag Fabio Prata . License: All Rights Reserved . The book Faz Colher e Borda o Cabo (“Carve the spoon, then embroider the handle”) is published by a collective at Centro Cultural Vale Maranhão (CCVM), with graphic design by ps.2 arquitetura + design . The publication gathers research, narratives, and processes showing there is no border between everyday making and a people’s cultural expression. A natural encounter: Seiva grew from that same mix, with voluminous organic forms charged with life and fine details that only reveal themselves up close. The typeface Seiva , grown in Brazilian soil, found a home at the headlines and chapter openings. In the body text, Seiva gi 领域:editorial / typography 本期语言:high-chroma-field / industrial-sign 原文链接:https://fontsinuse.com/uses/79841/faz-colher-e-borda-o-cabo